НА СЦЕНЕ «ВАССА»

10 декабря Русский драматический театр им. М. Горького представит зрителям премьеру спектакля по пьесе М. Горького «Васса Железнова».

За свою историю на сцене Русского драматического театра было поставлено девять спектаклей по шести произведениям М. ГОРЬКОГО. Первая премьера спектакля по пьесе «Васса Железнова» состоялась 19 июня 1941 г. Пьеса имеет два авторских варианта. Первый был написан в 1910 году, второй - в 1935-м. Режиссер-постановщик нынешнего спектакля – заслуженный деятель искусств КБР Магомед АТМУРЗАЕВ выбрал первый вариант. В преддверии премьеры мы поговорили с ним о предстоящем спектакле.

- Почему остановились на первом варианте?

- Считаю Горького великим драматургом. Между двумя вариантами пьесы «Васса Железнова» пропасть - войны, революции, эмиграция, крушение одного режима и становление другого. Автор показывает зловещую сторону капитализма, связанную с жестокой матриархальностью. Первый вариант - история о том, как разрушается семья, в более широком плане – целая эпоха. Я хотел раскрыть именно тему семьи.

- В чем, по-вашему, актуальность пьесы?

- Сейчас, к сожалению, материальный вопрос стоит все так же остро. Васса изо всех сил пытается сохранить капитал от посягательств в то время как сыновья ждут, когда умрет отец, чтобы получить наследство. Между ними нет теплоты и человечности. У семьи нет достойного наследника по мужской линии, поэтому Васса приближает к себе дочь и невестку. Обращаясь к зрителям, она говорит о том, что все матери - великие грешницы, но и великие мученицы. Она делает все ради детей.

Ставя эту пьесу, надо и режиссеру, и актерам не зачерстветь. Но мы должны показать историю правдиво. Скажу только, что финал все же дает надежду. Во что-то надо верить.

- Нужно ли готовить зрителя к спектаклю?

- По этой пьесе нет. Текст очень доступен. Сюжетная линия предельно понятна для внимательного зрителя. Гений Горького как драматурга - продуманная действенная сторона. Событийный ряд настолько завораживает, что зритель легко входит в него. Конечно, многое зависит от нас. Есть известное высказывание об актерах и зрителях. Одни мечтают покорить, другие приходят покориться. Мы хотим рассказать интересную драматическую историю без прикрас. Очень надеюсь, что она будет понята.

- Что скажете об актерском составе?

- Почти все занятые в спектакле артисты - выпускники СКГИИ. Я с ними делаю постановку впервые. Когда остановился на этой пьесе, сразу решил, что роль Вассы будет исполнять Залина КАНУКОЕВА, выпускница курса Тамары БАЛКАРОВОЙ. Помню ее студенческие самостоятельные работы. Сейчас она зрелая, думающая актриса с мощным стержнем. Сама Залина признается, что такого уровня ролей у нее еще не было. Думаю, ей непросто, но она полностью поняла и приняла то, что от нее требуется. Еще одна исполнительница этой роли - Инна ШИПШЕВА сейчас в декрете, но и она, надеюсь, будет задействована в дальнейших показах спектакля.

Плотная работа над спектаклем продолжается более двух месяцев. Все понимают свои задачи и сверхзадачи. Если нет студийности, не будет и коллектива. Режиссер берет пьесу, набирает группу и запускает работу. Теперь  от актеров зависит, насколько долго проживет постановка. Режиссер в каком-то смысле - одиночная профессия.

Залина Канукоева отметила, что в пьесе поднято много актуальных проблем, в том числе родителей и детей и обостренной борьбы за наследство.

- Драматичность ситуации, когда деньги выходят на первый план, а родственные связи на второй, актуальна и сегодня. В первую очередь для меня это история матери, которая ни перед чем не остановится, пытаясь обеспечить лучшее будущее для своих детей. Она действует жестко, лишает детей воли, но чувствует, что так правильно. Каждый воспринимает это по-разному.

Когда в начале лета режиссер сказал, что видит меня в роли Вассы, я была озадачена, никогда эту роль на себя не примеряла. Пьеса с глубоким психологизмом, роль сложная. Нужно от начала и до конца, не выпадая, нести образ, чрезмерно не уходя в эмоции, но зрители должны прочувствовать их. Осваивать и совершенствовать роль - бесконечный процесс.

Сложно предсказать, с какими мыслями уйдут зрители после просмотра. Кто-то будет оправдывать главную героиню, кто-то осуждать. Это нормально - любой спектакль должен вызывать мысли и дискуссии. Возможно, свежее ощущение от только что просмотренного спектакля за короткое время уляжется и трансформируется.

В любом случае спектакль будет интересным. Всех приглашаем на премьеру.

Лилиана ШОРДАНОВА.

Фото Тамары Ардавовой